第十一章 诗路花雨《志摩的诗》(2)

　　一团模糊的黑影，挨紧在大门边。　　
　　《志摩的诗》中有很多吟咏爱情的，抒发了诗人对浪漫爱情的憧憬与追求。对于一个注重性*灵、敏感多情的诗人来说，爱情无疑是他表达的最大窗口。　　
　 　写于1924年的《雪花的快乐》是一首轻松愉快、优美深情的希望之歌。那时诗人正沉浸在与陆小曼热恋的幸福中，诗人心中欢欣无比，诗中主人公自比为半空 中飞扬的雪花，怀着欢愉的心情去寻求意中人，并终于溶化在她柔波似的胸口。整首诗托物寓情，那轻盈地飞向美丽清幽之处的雪花，是诗人充满信心的欢快情绪的 自然流露。　　
　　假如我是一朵雪花，　　
　　翩翩的在半空里潇洒，　　
　　我一定认清我的方向——　　
　　飞扬，飞扬，飞扬，——　　
　　这地面上有我的方向。　　
　　不去那冷寞的幽谷，　　
　　不去那凄清的山麓，　　
　　也不上荒街去惆怅——　　
　　飞扬，飞扬，飞扬，——　　
　　你看，我有我的方向！　　
　　在半空里娟娟的飞舞，　　
　　认明了那清幽的住处，　　
　　等着她来花园里探望——　　
　　飞扬，飞扬，飞扬，——　　
　　啊，她身上有朱砂梅的清香！　　
　　那时我凭借我的身轻，　　
　　盈盈的，沾住了她的衣襟，　　
　　贴近她柔波似的心胸——　　
　　消溶，消溶，消溶——　　
　　溶入了她柔波似的心胸！　　
　 　《雪花的快乐》中，我是雪花，翩翩的在半空里潇洒。这个灵性*的雪花，要为美而死。然而，他在追求美的过程中没有痛苦、绝望，他享受着自由、热爱的快 乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”，坚定、欢快和轻松自由的执著。诗人的追求在“假如”之上展开。“假如”使这首诗柔美而朦胧，然而，热烈和自由之上有淡淡的 忧伤。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”则是一幅深邃的灵魂图画。　　
　　那首脍炙人口的《沙扬挪拉》则写尽了日本女郎的风致。萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来：　　
　　最是那一低头的温柔，　　
　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，　　
　　道一声珍重，道一声珍重，　　
　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——　　
　　沙扬娜拉！　　
　　这首诗写于1924年5月徐志摩陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前面的17个小节，仅留下题献为“赠日本女郎”的最后一个小节，即这首玲珑之作。　　
　　《沙扬娜拉》无论在情趣和文体上，都明显受泰戈尔小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。整体艺术风格温柔妩媚多情却又不令人腻烦之感。这首诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。　　
　　徐志摩的诗不仅情浓，而且往往带着痴情。在《多谢天！》《她是睡着了》等诗歌中就流露出诗人对爱的如痴如醉之情。如《她是睡着了》：　　
　　她是睡着了——　　
　　星光下一朵斜欹的白莲；　　
　　她入梦境了——　　
　　香炉里袅起一缕碧螺烟。　　
　　她是眠熟了——　　
　　润泉幽抑了喧响的琴弦；　　
　　她在梦乡了——　　
　　粉蝶儿，翠蝶儿，翻飞的欢恋。　　
　　徐志摩从浪漫派诗人拜伦、雪莱等讴歌恋爱至上的情诗中获得借鉴，再加上个人的情爱生活的体验，一首首情艳意浓的爱情诗就从他的笔端滔滔流出了。因此，朱湘在《评徐君〈志摩的诗〉》称徐志摩是“新诗中最擅长于情诗的人”。